□周刊记者 苏弼坤
很多热爱摄影的人都有这样的疑问:为什么自己知道很多摄影知识,却还是拍不出好照片?其实我们应该反问自己:知道技巧的同时是否知道如何驾驭?自己眼中的美,是否能被大多数人感知?
不管是从网站上,还是杂志上,众多摄影爱好者都学到过很多摄影技巧,比如长曝光、多重曝光、构图技巧等。这些看似简单的小技巧,在特定环境下可以发挥很好的作用。但是你在摄影实践过程中真的充分运用了吗?其实,培养使用这些技巧的习惯比了解这些技巧更重要,我们要知道什么时间用什么手法才能更加“吸睛”。
很多时候,照片的“拍摄参数”只是摄影基础的一部分,照片自身的“美”才是人们拍摄这张照片的初衷。一张好作品的拍摄参数是固定的,同样的参数你换到另一个场景,可能会拍出一张废片。所以,对美的感知不是拍摄参数,而是“经验”,只有经验才能决定一张照片的价值。
不同的拍摄技巧可以让画面与众不同,但首要条件是你的想法里要有这张图片,而后选择合适的拍摄手法,反之可能就是“邯郸学步”,毕竟美好的画面感是摄影人最注重的。
人们常说,看景不如听景,而听景不如看照片,同样的景色在不同人的相机中能展现出不同的景色,这就是摄影人懂得取舍的学问。取舍是一个提炼的过程,也是对拍摄主题的再“点睛”。主题如何凸显、陪体如何衬托、与主体无关的内容如何避开,这些问题都要考虑好,要不然即便你用了“经典构图”也一样无法拍出好图片。
总之,摄影的魅力就是拍出新意、拍出不同,摄影的套路说白了就是“取决于会思考的脑袋”,复制别人的思路只是你前期进步的源泉之一。当你掌握了和别人一样的思维后,再去复制别人的,那只能拍出和别人一样的照片,想有所提升还得学会独立思考。